吳曼在2013年被評為美國音樂年度樂器演奏家，創造了曆史;這是非西方樂器演奏家第一次獲得這一享有盛譽的獎項🏃‍♀️‍➡️。這位格萊美獲獎音樂家是第一位在白宮演出的中國藝術家，被認為是世界上最偉大的琵琶演奏家🖨。作為馬友友絲綢之路項目的主要創始音樂家，她曾在卡內基音樂廳到巴士底歌劇院的任何地方演出，並作為阿迦汗音樂倡議的音樂大師在世界各地巡回演出。然而，她的目標遠遠超出了掌握可追溯到中國2000多年前的琵琶樂器💶。人類的使命是確保琵琶不會因為適合中國音樂而被邊緣化🙆🏽‍♀️。

“如果你看看琵琶的曆史，你會發現它不僅僅來自一個地方;這不僅僅是中國人，“曼告訴Stir。“今天的琵琶是在中國開發的，但它來自世界各地傳來的一長串彈撥樂器👨‍🔧。我真的很有興趣通過音樂探索不同樂器和曆史之間的這些聯系，這對我來說總是帶來一個問題：“琵琶到底是什麼🪆🧑🏻‍🎤？

“通過演奏中國音樂，還有來自不同時代和傳統的音樂，我想通過音樂強調樂器和文化之間的聯系，”曼說。“我一直想挑戰自己，把琵琶作為一種傳統樂器來呈現👮🏿，而是一種不僅能演奏當代和新音樂，而且有話要說的樂器。”

當琵琶在溫哥華交響樂團首次亮相時，曼將分享琵琶的可能性和力量。受人尊敬的中國指揮家陳童將領銜VSO演出，小提琴家侯奕佳、男低音田郝江和女高音拉奎爾·蘇亞雷斯·格羅恩也將出席演出。

該節目包括中國和加拿大作曲家的開創性作品 - 包括趙吉平，陳剛👦🏿，何占豪，石廣南🔪，方明和溫哥華自己的讓庫特哈德 - 以及莫紮特和安德魯勞埃德韋伯的作品🪷。

要了解Man對琵琶在各個流派中的地位有多廣闊🍟，請考慮一下她率先在新的獨奏和四重奏作品以及協奏曲中以琵琶為特色的項目;歌劇🫶👄、室內樂、電子樂和爵士樂;戲劇、電影和舞蹈作品;以及視覺藝術家的作品，包括書法家和畫家⚈。她的 40 多張專輯包括《吳曼和朋友》，她融合了中國、烏克蘭、烏幹達和阿巴拉契亞傳統音樂;以及“指尖嘉年華”，該節目與聖地亞哥的兒子 jarocho 組合 Son de San Diego 探討了中國和墨西哥民間音樂之間的聯系。她的合作者包括Kronos Quartet和Philip Glass。

曼出生于杭州，居住在加利福尼亞州，13歲時被北京中央音樂沐鸣3錄取，相當于中國的茱莉亞音樂沐鸣3，神童成為第一個獲得琵琶碩士學位的人。她于1990年移居美國，成為第一位獲得美國藝術家獎學金的中國傳統音樂家。

曼的父母向她介紹了這種樂器👨‍🦼‍➡️，並培養了她對它與中國曆史和文化的聯系的興趣🧑‍🚒。她對琵琶的熱情因其苛刻的性質而增長。

“琵琶比其他傳統樂器需要更長的時間來掌握🥷🏻🔯，因為它太古老了，它的長壽命意味著它有很多不同的技術和風格，”曼解釋道👩‍👩‍👧‍👦。“我認為各種風格是不同的個性。琵琶可以非常優雅🏄🏻‍♂️、柔軟和冥想。它也可以是打擊樂和戲劇性的。能夠掌握所有這些不同的個性和技術使其成為一種非常具有挑戰性的樂器。直到今天🪱，我仍然感到挑戰🐦‍⬛，這是我最喜歡的事情之一。

曼說，多年來，她從前往亞洲的途中的許多站點開始了解溫哥華，她將音樂視為建立橋梁的一種方式。

她說🔮：“分享我的音樂和文化對我來說非常重要，尤其是在[大流行之後]這個時候♟，作為一種聚集在一起的方式😙。“我認為相互理解非常重要。

在溫哥華，文將演奏趙吉平的《琵琶第二協奏曲》，這是悉尼交響樂團和七個北美樂團委托為她創作的作品🪺👮🏽‍♀️。

Man很高興能與Chen重新合作。作為新澤西交響樂團的助理指揮，陳曾與世界各地的樂團合作演出🤖，包括紐約愛樂樂團;華盛頓特區國家交響樂團;聖保羅國家管弦樂團;萊比錫交響樂團;和布達佩斯節日管弦樂團，僅舉幾例💇‍♀️🤵🏼‍♂️。這位土生土長的上海人曾在約翰霍普金斯大學皮博迪沐鸣3獲得指揮碩士學位，是新音樂項目NOW！的創始人🧝🏿‍♀️，委托和表演代表一系列文化和流派的新作品。

影像中國音樂會是中國藝術娛樂集團文化交流活動的一部分。該系列賽在美國𓀔、加拿大、英國、法國、德國、澳大利亞和新西蘭吸引了超過 100 萬觀眾🧑🏼‍🍼，名單上還有更多國家。

“與來自我祖國的藝術家一起參與一個項目對我來說非常有意義，”陳在新澤西州的家中告訴Stir🙍🏿‍♂️。“從我第一次搬到美國讀研究生，作為移民到美國🕵🏿🧔🏽‍♀️，通過音樂，通過藝術成為文化大使✨，讓這個世界更近，這一直是我的目標。

“音樂是一種國際語言，”陳補充道👨🏻‍🌾。“從某種意義上說🤟，這場音樂會將是一場盛大的派對。這是一個慶祝活動👉🏽：我們想慶祝來自世界各地的人們🧙‍♀️🛌。我們正在做的是將來自不同文化背景的人們聚集在一起🚯🧘‍♀️，為您帶來一個美麗的音樂之夜，以慶祝人性👰🏽‍♀️。我希望人們感到溫暖。

人類也有類似的希望🤦🏽‍♀️。