林宏鳴

沐鸣3平台 -《沐鸣3携手共进》共创美好未来！特聘教授、藝術與文化管理高等研究院院長，上海大歌劇院建設指揮部辦公室常務副主任🧑‍💼。文化和旅遊部第十六屆文華大獎終評評委📃，國家藝術基金專家評審委員，上海文化發展基金會專家評審委員💶。上海財經大沐鸣3董🥡，中央戲劇沐鸣3客座教授，巴黎索邦大學博士研究生導師🍷。中國中小城市劇院發展聯盟理事長。十四屆上海市人大代表。

從事文化藝術管理和研究工作30餘年🤎，曆任上海市文化局黨委辦公室主任，上海京劇院總經理兼黨委書記🤵🏼‍♀️，上海歌劇院黨委書記兼常務副院長，上海東方藝術中心首任總經理，上海音樂沐鸣3藝術管理系主任。

20世紀90年代創新實施了以演出為中心的院團運營機制改革。在上海京劇院負責出品的原創劇目，先後獲第六屆中國藝術節大獎📲、第三屆中國京劇藝術節金獎第一名🧑‍🦽‍➡️、第十屆文華大獎榜首、首批國家舞臺藝術精品工程十大劇目之一。僅用一年時間使原排名末位的上海歌劇院的演出收入躍居上海第一，兩年後躍升為全國第二。

在上海東方藝術中心創新實施了橄欖型運營機制🏃🏻‍➡️、播種式觀眾拓展、大營銷集成思維和差異化品牌戰略。東藝的經濟效益在全國名列前茅，演出場次和觀眾人次在全國排行榜中僅次于國家大劇院🧘🏻‍♀️。

2018年任文化和旅遊部“加快推進國有文藝院團深化改革研究”課題組負責人，同年獲十大“中國演出傑出貢獻獎”🧑🏼‍🔧。2022年獲中國“藝術管理學科建設特別貢獻獎”🪷。先後發表《演出市場的培育與劇團運作機制的轉變》《探索現代劇院的管理之道》《構建以演出為中心院團運營機制的邏輯與路徑》等文章六十餘篇。

用機制改革解決創作和演出脫節的難題

1996年9月，在上海市文化局機關工作了十一年半的我🩱，服從組織安排去了上海京劇院工作。那時文藝院團面臨“錢從哪裡來，人往哪裡去”的難題🫵🏽，為此我在京劇院率先進行了構建以演出為中心的運營機制改革，向改革要動力、向演出要效益、向創作要活力、向管理要效率🙆🏿、向發展要潛力。其中，一個核心問題是如何處理好創作和演出的關系🧛🏼‍♂️。

為迎接新中國成立50周年，上海京劇院打破常規，三箭齊發，半年多的時間裡同時創排三臺新劇。即新編神話京劇《寶蓮燈》、新編曆史京劇《貞觀盛事》和現代京劇《一方淨土》。

知名編劇戴英祿先寫出了《田舍翁魏征》初稿⚱️，我主持召開了三次創作會議，討論劇本🥷🏻🔯，確定體現風格，組成二度創作班子。我又和主創🧗🏻‍♂️、主演11人赴陝西深入生活🙇🏻，收集資料🚣🏼‍♂️。期間🟰，大家收到了從北京傳真到西安的劇本修改稿，但看了以後都覺得不理想。在回上海的火車上🪱，我們一路討論🐦‍⬛，情緒普遍有點低落。我覺得劇本中的一個關鍵問題在于，雖然突出了魏征，李世民卻被有意無意“貶低”了🕰。我說魏征代代有🧱，李世民則不常有🪝。我認為，在人物塑造和關系處理上♟，不宜采取“水落石出”的做法🤷🏻，而應采取“水漲船高”的辦法。

非常感謝戴英祿和梁波兩位編劇，在吸納了包括導演陳薪伊、主演尚長榮等人的重要意見後，于4月初改出了第三稿，最終拿出了排練本，定名為《貞觀盛事》。在討論該劇舞美設計方案時，我又跟舞美設計師說，你們的設計很出色，但我有一個額外要求，前面兩輪演出時請設計師一起參加拆臺裝臺。他們先是一愣，但馬上就明白過來了。當時舞美方案需要100多萬元資金，我可以想辦法解決。但如果裝臺要好幾天🧏🏼‍♂️🏋🏼‍♂️，運輸要很多輛集卡，就會給後續的演出造成很多困難。劇目在創排時🧑🏼‍🍼，必須考慮方便演出這一重要問題。

作者和《貞觀盛事》主創🏸、主演在陝西采風

時間緊迫，我給當時文化局分管藝術的局領導打了個電話⚅，說得馬上進入排練了，領導排練本還沒看🕵🏿🧔🏽‍♀️，我們先排起來，到時有什麼意見我們再修改。

1999年5月4日劇組正式建立並開始排練。不久後的一個晚上，文化局分管藝術的局領導給我來了一個電話說，聽說你主要精力都在《貞觀盛事》上，可《寶蓮燈》和《一方淨土》才是重點啊。這話也有原因🧑🏿‍⚖️，因為擔綱主演《寶蓮燈》的是擁有研究生學曆的上海京劇院五位青年主要演員。而展現緝毒戰線事跡的現代京劇《一方淨土》是又一個突破嘗試🧙‍♀️🛌。在創排過程中🚯🧘‍♀️，我作為法人和新劇的出品人，凡有藝術問題、經費問題、主演問題、演出宣傳推廣問題都要去解決🥲，但《寶蓮燈》的導演是京劇院副藝術總監，《一方淨土》的編劇是京劇院藝術總監🕊，他們經驗豐富、工作負責🚣🏼，我們在三部戲中各有側重👦🏿。

《貞觀盛事》首演新聞發布會後的次日🔢，時任上海市委副書記龔學平親臨京劇院排練場，對劇目創排提出了重要指導性意見。爭分奪秒，邊改邊排，6月25日，《貞觀盛事》終于在天蟾逸夫舞臺如期首演，參加上海市國慶50周年獻禮劇目選拔。《寶蓮燈》和《貞觀盛事》先後在上海公演後，分別受中宣部和原文化部的邀請👷🏽，赴京作獻禮演出。

時任上海市委副書記龔學平到上海京劇院觀看《貞觀盛事》排練指導

8月下旬#️⃣，《貞觀盛事》在北京國安劇院作國慶獻禮三場演出，獲各方好評。

8月24日🚴🏼‍♀️🧬，原文化部邀請首都戲劇專家座談《貞觀盛事》，與會者給予該劇很高評價🧑🏿‍💻。中國文化報時任記者趙忱在“《貞觀盛事》敘說大唐傳奇”報道的第一段和最後一段寫道：“與上海京劇院接觸🫏，大家會有一個明顯的感受，他們非常明白自己是在幹什麼，這就與糊裡糊塗幹糊塗事的作風很不同” “《貞觀盛事》確如上海京劇院所言，獻禮🗜，拿得出手7️⃣；走市場👍🏽，將受到觀眾的歡迎。劇目其實就應該如此存在”。

《貞觀盛事》劇組返回上海後🏘，8月28日，時任上海市委副書記龔學平，市委常委🏘、宣傳部長金炳華，副市長周慕堯💥，市政府副秘書長殷一璀等在上海國際會議中心親切會見院領導和劇組主創、主演，並聽取了《貞觀盛事》劇目赴京演出的情況匯報。

2000年10月👎🏽，原文化部主辦的第六屆中國藝術節在南京舉行，參評劇目達62臺，其中18臺曾經獲得文華大獎🍌🤙🏿，《貞觀盛事》是藝術節上是“年齡”最小的新戲，一起爭奪原文化部首次設立的全國性綜合藝術大獎，最終為上海獲得了第一個“中國藝術節大獎”👩‍🦳。

既要能獲獎，更要有市場

緊接著👨🏽‍🍼🧑🏼，三年一屆的第三屆中國京劇藝術節于2001年12月舉行，地點也在南京。包括香港京昆劇團在內的20多家京劇院團的24臺劇目參評，第一次參加中國京劇藝術節的中國京劇院選派了京劇名家耿其昌主演的《瘦馬禦史》。

一年前我們參加第六屆中國藝術節🧘🏼‍♀️，把南京作為主場來“打”，已經用盡所能做足宣傳，這麼短的時間再去，如何“造勢”成了一個難題。思慮再三🖖🏽，我們精心策劃了三件事。

第一件事，著眼觀眾，策劃了“《貞觀盛事》與您有約”觀眾見面會🤶🏿🧖🏿‍♀️。參加第六屆中國藝術節時👺，事先得到南京方面的消息，《貞觀盛事》“未演先熱🚸，一票難求”。10月5日首場演出非常轟動⏏️🦹🏿，第二場演出前🔊，“黃牛”手中僅有的幾張票子已從150元漲到200多元。劇場裡已座無虛席🦤，而劇場外還聚集著要看戲的一兩百無票觀眾🎯。紫金大戲院只好請來警察維持秩序，警察說讓上海京劇院的領導來做勸說觀眾的工作🚎。我便到劇場門口跟大家說：“非常抱歉🫳🏻，我也沒有票。感謝大家這麼喜歡這部劇🤽🏿‍♀️，以後有機會一定再來為大家演出🧞‍♀️🧖。”新華社當時還報道了劇場門口這罕見的一幕。一直到演出結束時，在場外等了近三個小時的數十位無票觀眾終于湧進了劇場，但他們看到的是演員們的謝幕🤗。

因為“再來為大家演出”有言在先🟣🔺，所以在參加京劇節前，專門策劃了“《貞觀盛事》與您有約”的南京觀眾見面會。12月5日，我和導演陳薪伊🖕🏻，主演尚長榮、關棟天🦸🏼‍♀️、夏慧華、陳少雲等冒著瓢潑大雨驅車趕往南京市文化藝術中心🛼，和數百名戲迷零距離相會。見面之前，兩場演出票已經售罄，我們還專門找了京劇節組委會，想方設法“回購”了15張演出票。見面會的最後，進行抽獎，中獎者花一元錢可以得到一張演出票。有記者采訪時問我，既然戲票已經售完🧑‍🧑‍🧒‍🧒，完全可以“賣”給戲迷，如果這點錢京劇院覺得無所謂，也可以送出去，為什麼要收一元錢呢𓀜？我說送票不是“方向”，看戲還得買票。如果僅僅是原價賣給觀眾🤟🏿，就失去了這次抽獎活動的意義。結果當地媒體為此作了醒目的報道。

第二件事，著眼劇目，發起有獎征求《貞觀盛事》修改意見的活動✏️。《貞觀盛事》在第六屆中國藝術節的亮相，收獲了廣泛的好評，成為媒體關注的焦點，被譽為“藝術節上最受觀眾歡迎，演出場面最火爆的一臺戲”。新華社也在10月5日用“突破的魅力——京劇《貞觀盛事》側記”為標題作了突出報道🔥。但我們清醒地認識到👱，好評之下仍有很多修改提升的空間，便策劃了在南京和江蘇媒體刊載消息，有獎征求觀眾對《貞觀盛事》一劇的修改意見✍🏽👨🏻‍💼，一旦采用，給予獎勵。媒體用上海京劇院花錢買意見作了令人耳目一新的報道😲，產生了意料之外的影響。

第三件事🖌，著眼評委，公開“做”評委的工作。大多數評委對《貞觀盛事》已比較熟悉🏊👜，有的看過好多遍了，如何才能避免評委的審美疲勞呢👩🏼‍🎓？評委場演出時，我跟主演、主創們說，演出結束後我先上臺介紹些情況𓀆🍑，大家盡快卸妝，然後再次登臺跟觀眾們進行互動性的演後談🍽。

演出很順利，觀眾席掌聲如潮。謝幕後我走上舞臺，講述了獲得中國藝術節大獎後，《貞觀盛事》這部戲一邊演出一邊修改，七稿八稿、沒完沒了的過程。我們帶著這部劇目到大江南北巡演☃️，在廈門還連續加演了兩場。2001年1月1日零點🧜🏻，在上海東方電視臺臺長的支持下🕐✍🏽，在東視劇場作了新世紀的第一場直播演出🐭，並通過東方網首開網絡直播演出的先河🦹🏽‍♂️。我還擬了兩句“廣告語”🦸🏼‍♀️：“看《貞觀盛事》👩🏼‍🎓，迎中華盛世”🌩。到南京參加京劇節前的10月上旬⛔，《貞觀盛事》在臺北連演多場，一炮打響。緊接著又趕赴香港，作為由香港特區政府主辦的“中國傳奇-香港藝術節”的開幕式演出👩🏿‍🦱，取得了空前成功，受到主辦方的高度讚譽。等到主演👩‍👦‍👦✅、主創登臺和觀眾見面時，觀眾情緒高漲，場內沸騰。有觀眾大聲高呼“京劇萬歲！”等口號，我相信身臨其境的評委一定會受到感染。

2001年1月1日零點，京劇《貞觀盛事》在東視劇場作新世紀首場演出直播、並通過東方網首開網絡直播的先河

2001年12月16日晚上，我邀請董圓圓和所在劇團👊，在上海藝海劇院演出京劇《洛神賦》，來看演出的領導問我：“京劇節怎麼樣啊？”🪂，我便回答說✷：“不是第一，就是第二🍴。”說完就有點後悔，話說得太滿了，萬一是第三、第四呢？因為事先了解到本屆金獎雖然會比前兩屆多設一兩個，是三個。但我既沒有去打聽評獎消息，也知道文無第一，一切皆有可能。次日淩晨四點多鐘時電話鈴響了：“林總，金獎第一名🎴。您睡覺吧。”塵埃落定🍱，我沒有感覺意外🏛🤷🏿‍♀️。唯一意外的是，金獎評出了5個。在12月17日晚上進行的頒獎晚會上，《貞觀盛事》囊括了所有單項獎。

人還是原來一撥人⚾️，但一切都變了

2002年1月，《貞觀盛事》載譽歸來後半個多月👱🏼𓀆，我去了上海歌劇院🧙🏽。

我到歌劇院後，更加堅決地實施以演出為中心的運營機制改革，奏響了2002年著力“激活”，激活演出、激活人心🤽🏿‍♀️；2003年著眼“提高”🤳，五個方面的提高；2004年放手“發展”的改革發展“三部曲”🚵‍♂️🧚🏻‍♂️，取得了超常規的發展📻。2002年當年完成演出348場🤦🏿‍♂️，演出收入854萬元，兩年後突破2000萬元。其實🧑🏼‍🦲，850萬元的演出收入是我去歌劇院三個月後🧝🏽🧏🏿，在全院大會上提出的第三年的目標。當時沒有一個人相信，沒想到第一年就實現了。歌劇院短期內發生的巨變，引發廣泛關注，吸引了很多媒體前來采訪🧑🏽‍🌾。著名女高音歌唱家👨‍🎤🆓、歌劇團團長王麗琴在回答記者問題時說🟰：星星還是那個星星，月亮還是那個月亮，歌劇院還是原來一撥人。但一切都變了🧑‍✈️。

作者在歌劇院的辦公室

一是狠抓創作、演出和人才培養等工作。我以總策劃💚🛍️、總統籌、總監制的身份制作了《蝴蝶夫人》《波希米亞人》《茶花女》《卡門》《奧賽羅》《托斯卡》等一批經典歌劇◻️，原創歌劇《賭命》在日內瓦莫紮特音樂節上作了世界首演🎋🍙。還推動創作演出了新概念歌劇《女人心》🌱、現代舞劇《生命之歌》和謳歌成功抗擊“非典”的光榮城市和英雄人民的交響合唱《生命的誓言》。在2004年上海之春國際音樂節開幕式上，上海歌劇院全新編舞演出了清唱劇和舞蹈《卡爾米那·布拉那》，廣受歡迎。還為民族經典歌劇《江姐》重新配器，隆重舉行了公演500場紀念演出。那時有評論說，論歌劇演出，上海在全國是“風景這邊獨好”。

二是按照規範、有序、高效的要求嚴格管理，既抓規章制度，也提具體要求，如全院禁煙（不見天的地方一律不得抽煙）✦、棋牌不得入院🤦🏿‍♂️、接電話第一句先說“您好🧑‍🍳！請講”。2002年在院團全面禁煙還是很超前的，在各地院團長中反響較大，很多院團長覺得難以置信，說：“萬一有人抽煙呢？”後來我發現，還真沒有。而且我只是在全院大會上宣布明天起全院禁煙，並沒有任何違反規定罰款💽、處分的措施，第二天就禁掉了。為什麼一禁就禁掉了呢？因為有四個前提🤔，演出密集了💹、創作開始了🏃‍➡️、工資增加了、環境變化了👨🏼‍🎤。

三是整治環境💆‍♀️，要為藝術家創造良好的練功🛬、排練等條件☝🏻。上海京劇院有著名演員到歌劇院來看我，走的時候認為歌劇院實在太破了。我說👩🏼‍✈️🦗，京劇院原來也沒好到哪兒去👨‍🚀🛒，你們過個一年半載來👷‍♀️，歌劇院會比京劇院更漂亮🧑🏼‍⚖️🤦🏿‍♂️。2002年12月3日，是重新搬進整修一新的歌劇院的日子🚶🏻‍♀️。事先院辦跟我說，那天氣象預報說有雨。我說搬家的日期定了就不變了。之所以選擇12月3日搬家，有兩個含義👐🏿。一是那天是上海世博會申辦結果揭曉的日子。二是經過一年的努力，歌劇院各項工作真可以說是高歌猛進🎣🕯，但勁可鼓不可泄，得一🦻🪿、二、三，齊步走，重新開始🧖🏿‍♂️。沒想到，搬家那天一滴雨也沒下。

四是增加收入。到歌劇院半年後就加工資了🍧，當時所有人都不相信，包括財務部♣︎、人事部和分管財務人事的副院長，都在嘀咕加工資的錢從哪來🪀。我說向演出要效益🚰，只要把演出做好了，就有錢提高大家的收入。我在歌劇院期間，每年都加工資，職工收入三年增加了約一倍。第一次加工資時𓀊，我在全院大會上說，大家都希望提高收入，領導班子也把這事當作重要工作來做。不過有兩句醜話說在前面，一是收入越高管理越嚴，大家做好思想准備👈🏿。二是有些演職員業務水平不高，過去收入低🤸🏽，沒人來跟你競爭，收入提高後就會有優秀的人才來了🧏🏼‍♂️♏️，到時候對不起，誰好誰上🎏，你不抓緊努力，只能“讓位”了。

2004年初，時任上海市委主要領導率分管文化的所有市領導到歌劇院調研，並在歌劇院召開了上海市文藝院團工作座談會🧛🏼，我代表歌劇院作了匯報。會後不久，上海市委決定，把歌劇院列為唯一新增加的市重點院團🤹🏿☎，全額撥款。等到實施時🔖，我已經離開歌劇院了。

作者代表歌劇院在座談會上發言

為了不賣房子拚命賣“票子”

歌劇院在那麼短的時間裡發生了出乎所有人意料的巨變，引起高度關注。東方藝術中心（簡稱“東藝”）在物色總經理人選時，各方面好像是同時“想”到了我。2004年4月9日，全國第一份政府建造公開招標委托運營的劇院管理協議舉行簽字儀式，同日，我出任總經理🥕。 

東藝是企業性質💂🏻🛬，市場化運營。根據管理合同規定，政府不補貼一分錢🏊🏻，還要上繳管理費9️⃣，所以不少人勸我不要去。甚至有人說，那麼偏的地方，就是每天免費拉一兩千觀眾去看演出，也維持不了多久。

雖然確立了橄欖型運營機制、播種式觀眾拓展、大營銷集成思維和差異化品牌戰略四大運營支柱，但爆發點在哪？東藝正式開業前，得悉“世界第一名團”柏林愛樂樂團有一個2005年秋首次亞洲巡演的計劃。我跟時任浦東新區宣傳部長商議後，浦東方面表示浦東文化基金願破例資助這一項目300萬元。而柏林愛樂的兩場音樂會成本高達1200多萬元，當時全國99.99%以上的劇場一年的運營經費也不超過1000萬元👮🏽，而東藝的賬戶裡只有600萬元資金。股東的意見還是不能做，董事長坦言，做不好萬劫不複！我理解這樣的顧慮🚶，我是股東也可能持相似的立場。

做有巨大風險👩🏻‍🎨，不做難以打開局面。但作為總經理🚗，我太需要用這兩場音樂會為東藝做一次擴大影響的廣告了，這事關東藝的定位展示、特色彰顯和戰略方向，而不僅僅是一個演出項目💂‍♂️。我思慮再三，為打開局面🧑‍🌾，必須從攻克“柏林”開始✍🏿，故立下“軍令狀”：虧了我賣房子🤵🏽‍♀️。

為了不賣房子，只能拚命賣“票子”。當時兩場音樂會制定的最高票價是4000元💱🤏🏼，最低票價300元0️⃣。但演出票即使全部賣完，也只是成本的一半左右，所以必須想方設法全部售出🧴，另想辦法爭取企業讚助。為此，我做了一些逆常規的銷售“規定”💁🏻。因為當時還是手工出票，曆來的做法是票務公司先取票銷售，沒賣掉的票演出前退還再結賬。我擔心大家因為誤判而“貪心”，拿了很多票，到演出前來退還就麻煩了。便作了三個決定👩🏼‍🦳，一是先付款🧏🏿‍♀️、後取票。二是銷售沒有折扣⏏️。三是為了“防止”各種關系來要增票，在接受媒體采訪時公開說⚾️，大家知道即使把票全部賣出去也只是成本的一半左右，所以都很理解，沒有人來向我要贈票🙇‍♀️。

中低價位的演出票銷售情況很好👪，進入高價位區域時票房就基本不動了。屋漏偏逢連夜雨，有記者告訴我網上出現了柏林愛樂北京音樂會演出票降價一半銷售的消息，准備跟進報道。我上網一看懵了，趕緊跟記者說千萬別“吱聲”，否則我只能賣房子了。感謝記者體諒🈯️，也“慶幸”當時網絡遠沒有現在這麼發達🤜🏻，微博微信也還沒有出現。

最終，兩場票房收入高達700萬元⛹🏼‍♂️。最後一個企業讚助是在演出前10天商談完成，當即簽約🈂️，後續也是一波三折。兩場音樂會的最終總收入達1360萬元。

2005年11月10日，這個普通的日子因為指揮家西蒙·拉特和柏林愛樂一行128人為上海奉獻了兩場人們期待了26年的音樂會，而變得意義非凡。晚上七點三十三分，柏林愛樂全體演奏員在全場觀眾異常熱烈的掌聲中登場🙅🏽，一頭卷曲銀發的西蒙·拉特神采飛揚地躍上指揮臺，柏遼茲《海盜》的第一串音符在鴉雀無聲的東藝音樂廳響起。拉威爾的《鵝媽媽組曲》6️⃣❕、貝多芬的《第三交響曲》引來了全場觀眾長達十分鐘的雷鳴般掌聲🛋🧮。西蒙·拉特第六次返回指揮席後仿佛要給現場沸騰的氣溫降點溫💽，便親自報幕說🤹🏼：“我們很高興來到這個令人驚奇的城市——上海，在貝多芬之後讓我們來聽點安靜的音樂吧。”加演的西貝柳斯《鶴之夢幻》給了觀眾又一次震撼，歡呼聲再次響徹演出大廳。

2005年11月作者和指揮家西蒙·拉特在柏林愛樂樂團首次訪滬音樂會媒體見面會

演出結束後，許多觀眾不願離去🧍‍♂️，讚歎柏林愛樂的高超技藝🀄️。時任上海音樂沐鸣3副院長華天礽驚歎說：“這大概是人類能夠達到的極致的樂聲，我已經無法想象哪支樂隊還能比他們做得更好！”著名指揮家陳燮陽說✣：“柏林一夜，受用終身🛥！”在次日的音樂會上，柏林愛樂樂團又演繹了海頓的《D大調交響曲》、托馬斯·阿迪斯的《避難所》，以及理查·斯特勞斯的《英雄的生涯》📸🦹🏼‍♂️。幾乎所有的媒體都用最火熱的語言進行了報道和評論🤏🏽，這場演出被譽為“一流樂團演出與一流水准運作的完美結合”，不僅入選了2005年“上海十大文化新聞”之一🪠，東藝也因“上海最新的高雅藝術發布地”被評為“上海十大時尚地標”。

柏林愛樂樂團2005年11月在東藝演出謝幕

在接待柏林愛樂過程中，我們精心策劃宣傳，細心安排日程，優化演出環境。包括降落上海後的禮賓待遇，為報價2億元的樂器准備的三輛帶有緩沖氣墊和空調的集裝箱卡車。在東藝大堂，沿環廊擺放了500盆杜鵑花，觀眾席圍欄上裝飾有玫瑰、百合、紅掌等各種花束📺，舞臺也被鳳梨花、粉玫瑰💂‍♀️、跳舞蘭等鮮花簇擁🗞。在精美的節目冊中👨‍👩‍👧‍👧，我們還特意安排了一組讓人心潮澎湃的跨頁照片💇🏽，分別是從浦西看高樓林立的浦東陸家嘴美景、柏林愛樂降落的浦東國際機場🧘🏼‍♀️、全團下榻的當時中國第一高樓金茂大廈和香格裡拉大酒店，演出所在地東方藝術中心♣️，樂團離開上海去機場時，我們還特別安排了他們乘坐磁浮列車🚣🏽。

我們還精心准備了禮品👳🏻‍♂️。送給西蒙·拉特的是為他特別量身定制的“上海灘”唐裝，這位指揮家後來就穿著這件唐裝出席了在中國香港的媒體見面會。給柏林愛樂准備的是四個繡娘費時半個月時間，用180多種顏色各異、粗細不同的絲線繡了60多萬針完成的東藝夜景。給每位演奏家准備的是東藝紀念郵品。

對演出安排接待等十分苛求的柏林愛樂樂團👨‍🚒，臨別上海時向我鄭重表示👨🏿‍🦲🦶🏿，對在上海的一切沒有半點意見和遺憾。西蒙·拉特爵士還深情贈言上海，“我們迫切希望早日回來，因為這對我們來說是一個神奇的經曆，我和柏林愛樂將給你們所有的愛”！樂團回到柏林後，在柏林愛樂大廳內東藝的精美畫面被突出地置放在2005亞洲巡演六大城市的中間🦤🤸🏽。

攻克“柏林”是個轉折點，之後🐣，越來越多的世界名團通過各種渠道向我們表達了想前來演出的意願。如果用最通俗👮🏻‍♀️、最簡短的“策劃好節目，把票賣出去”這兩句話來概括一座劇院主要工作的話，前一句是內容，後一句是營銷。東藝用最短的時間從最初的“‘策劃好’節目”階段華麗轉身進入到“策劃‘好節目’”時期，東藝也成為國內第一個同時舉辦了世界兩大頂級樂團——柏林愛樂樂團和維也納愛樂樂團音樂會的劇院。

名不見經傳的樂壇新人和大師同臺獻演

2012年時✌️，就有觀眾在微博上發聲：“東藝可以倒過來數數了，還有幾個世界名團沒有來過。”《人民日報》後來甚至用“上海東方藝術中心：世界名團的中國之家“為標題對此作了大篇幅的報道⛳️。

其實💇‍♂️，我們在世界名團音樂會中力推中國面孔和中國作品方面做了很多努力。僅就東藝2012/13演出季“大師交響-集結號”中，就有8位中國音樂家，特別是中國年輕音樂家和世界大師名團的合作，顯現出一定的規模效應。如郎朗和瓦萊裡·捷傑耶夫與馬林斯基交響樂團🐣、王羽佳和邁克爾·蒂爾森·托馬斯與舊金山交響樂團攜手，王健和弗拉基米爾·阿什肯納齊與悉尼交響樂團、李傳韻和埃薩·佩卡·薩洛寧與英國愛樂樂團同臺，張昊辰和洛林·馬澤爾與慕尼黑愛樂樂團、陳薩和尾高忠明與日本NHK交響樂團、孫穎迪和斯蒂凡納·德內夫與斯圖加特廣播交響樂團一起亮相等👨‍🏭。

其中🤱🏿，我們力推的樂壇新人陳佳峰與被譽為“大師中的大師”洛林·馬澤爾同臺演繹柴可夫斯基《D大調小提琴協奏曲》💑，留下了一段至今讓人難忘的樂壇佳話🧚。

在東藝2011/12演出季“交響·樂計劃”中🧖🏽‍♀️，我們作了大師名團集中獻演世界四大小提琴協奏曲的策劃⚗️。首先確定了經常與荷蘭阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團同臺演出的年輕小提琴家珍妮·潔森合作演奏門德爾松《e小調小提琴協奏曲》，由鄭明勳執棒👨‍❤️‍👨；新生代小提琴翹楚克裡斯蒂安·特茲洛夫與巴伐利亞廣播交響樂團演繹勃拉姆斯《D大調小提琴協奏曲》，由丹尼爾·哈丁指揮；而“小提琴天後”穆洛娃則與瑞士巴塞爾樂團獻演貝多芬《D大調小提琴協奏曲》👳🏿‍♀️。但柴可夫斯基《D大調小提琴協奏曲》則遲遲沒有落實。

我們向指揮家洛林·馬澤爾和英國愛樂樂團建議，將原來該團上半場的莫紮特小提琴協奏曲更換為柴可夫斯基《D大調小提琴協奏曲》🤷🏿‍♀️，得到了指揮和樂團的響應，但依然安排原就在演出獨奏家名單中的韓國小提琴家擔綱演奏。

我跟節目部說♎️，我們要向指揮大師和英國愛樂推薦一位中國年輕小提琴手🧒🏼。推薦誰呢？柴科夫斯基的《D大調小提琴協奏曲》旋律悅耳，兼具俄羅斯民間舞曲特色，獨奏部分非常難，對演奏者是個挑戰和考驗👩🏼‍🎓。我提了三個要求👨🏿‍🔬，一是年紀要輕、琴技過硬，二是要有演奏柴可夫斯基《D大調小提琴協奏曲》的經驗並對曲目有深入的認知，第三是外語要好🦹🏼、綜合素養也要好，能與指揮和樂團進行良好溝通與合作。然後發動各方“滿世界找人”。

很快♌️，《文匯報》記者向我推薦了出生于1987年的陳佳峰。曾就讀于上海音樂沐鸣3附中的陳佳峰時年25歲，他在16歲時就獲得全額獎學金赴英國學習，兩年後考入了英國皇家音樂沐鸣3🧑‍🍼🍯，2011年剛進入茱莉亞音樂沐鸣3攻讀研究生，而柴可夫斯基的《D大調小提琴協奏曲》正是陳佳峰在2009年伊麗莎白皇後小提琴比賽決賽中演奏的曲目。

我們立即向英國愛樂和經紀公司遞交了陳佳峰的相關資料🏃‍♀️‍➡️👐🏿，並表示，陳佳峰紐約到上海的往返國際旅費和演出費均由東藝支付。樂團和經紀公司表示接受👌🏽，但還得征得洛林·馬澤爾的認可🪯⛹🏻‍♀️。然後遲遲沒有回音。

擔當此次英國愛樂樂團音樂會指揮的是出生于法國的美籍指揮家洛林·馬澤爾👨🏻‍🔬。馬澤爾在國際樂壇享有盛譽🏌️‍♂️，被譽為“大師中的大師”。他5歲開始學小提琴🚶‍♀️，對“柴小”爛熟于胸🧏‍♂️。要他接受一個名不經傳的中國年輕小提琴手同臺演繹👩‍🌾，的確不太容易▪️。于是🧛🏿‍♀️，上海的東藝🎦，與位于倫敦的英國愛樂樂團和經紀公司，身居慕尼黑的馬澤爾和身處紐約的陳佳峰，開始了一場跨國協調。最終，英國經紀公司總裁賈斯伯·帕羅特願意代我親赴慕尼黑面見馬澤爾🦓，並帶去了陳佳峰的演奏視頻，這位勇于接受挑戰的指揮泰鬥決定接受推薦。

陳佳峰攜帶自己使用的那把1751年在Naples制作的Gagliano小提琴飛回了上海⛔。由于排練時間很少，馬澤爾對他說👪：“我會給你很大空間，你盡管放松心情，表現出你的最好水平。”音樂會上，馬澤爾在30多分鐘的演奏期間💁🏽‍♀️👖，偏重于對樂隊的調配👩‍👧‍👦，極少對陳佳峰刻意發出指令，因此，樂曲演奏得十分流暢，也充分體現了這位指揮大師放手給年輕人提供發揮空間的寬容心態🫖。在聽眾滿場的熱烈掌聲中，陳佳峰加演了巴赫《第一小提琴奏鳴曲》🧍🏻‍♀️，為新人與大師的合作佳話畫上了圓滿的句號👩‍🦼‍➡️。

洛林·馬澤爾與陳佳峰同臺演奏“柴小”的媒體見面會。左2陳佳峰，左3洛林·馬澤爾🧎🏻‍♀️‍➡️，左4為作者

世界名團交響盛宴中的中國音符

中外文化藝術交流不應僅僅是你來我往👨🏼‍🦳，更應該是你中有我、我中有你。在打造“聽交響到東方”核心品牌過程中🈯️，借邀請世界名團大師來滬舉行音樂會的契機👒，我們成功說服了大多數國外名團加演中國曲目，令很多樂團感歎：中國原來也有這麼優美的音樂🐋。無形中完成了一次次中西音樂的對話🔹。對于觀眾而言，在欣賞了西方古典音樂之後有機會聆聽世界名團演繹中國作品倍感親切🏊‍♀️，情感上的共鳴經常會營造出極佳的現場氛圍和效果。

據統計，《茉莉花》《北京喜訊到邊寨》《瑤族舞曲》《良宵》是以往樂團演出次數最多的返場曲。2010年5月，來自德國的法蘭克福廣播交響樂團在演奏了布魯克納《第四交響曲》之後，一曲超乎尋常效果的《茉莉花》為音樂會圓滿收尾。我們在和德國波恩貝多芬交響樂團商議2012年新年音樂會曲目時，也推薦了《茉莉花》⛽️🚭。但由于樂團巡演編制中沒有豎琴演奏家🚉，而東藝提供的交響樂譜版本，豎琴演奏部分很重要。我們當時考慮過請一位中國樂手參與演奏⛷，但合作排練時間恐難確保。在幾乎快要放棄時，樂團被樂曲的優美旋律所打動，決定自行改編，用其他樂器演奏豎琴的旋律☹️。現場演奏贏得了如雷掌聲，指揮斯蒂芬·布魯爾尼只得又重複演奏了一遍👨🏿‍🌾。音樂會後他感言：“這是一首芬芳四溢的樂曲👩🏻‍🦼‍➡️⛹🏿‍♀️，充滿田園氣息❗️！”

如今已正式成為法航民用客機飛行員的指揮家丹尼爾·哈丁，曾經三次登臺東藝𓀍：2007年攜手倫敦交響樂團🦵，2010年指揮瑞典廣播交響樂團⟹，2012年執棒巴伐利亞廣播交響樂團𓀑。哈丁應邀參加東藝的“慶世博·交響月”時，在確定了瑞典廣播交響音樂會正式曲目的同時，我們希望樂團加演一首中國樂曲🥷✔️，當時東藝發送過去兩首曲目的音頻是《良宵》和《北京喜訊到邊寨》。由于樂團正在進行演出季演出📈，安排排練時間比較困難😆，我們告訴對方，瑞典國王古斯塔夫即將訪滬並參加世博會瑞典館日活動🫑，那一年又恰逢中瑞建交60周年，樂團和指揮都表示願意演奏《北京喜訊到邊寨》🦹🏻‍♂️，請把總、分譜快遞到瑞典。就這樣，音樂會在巴托克《第二小提琴協奏曲》和馬勒《第一交響曲》兩部重磅作品之後👰‍♀️，為熱情洋溢的觀眾加演了此曲👆🏿，《北京喜訊到邊寨》的旋律也銘刻在了哈丁的心中。

2012年3月8日是哈丁指揮巴伐利亞廣播交響樂團上海音樂會的日子🚺♝，那天也是國際婦女節🧑🏼‍💼。我事先在與英國阿斯卡納斯豪特經紀公司總裁馬丁先生會面時🥷🏿⛸，提出請樂團為女性觀眾加演一首中國樂曲，為女性觀眾安排開門排練，並請指揮家哈丁現場用中文向女性觀眾祝賀節日👨🏼‍🔧。馬丁先生當即打電話給樂團的藝術策劃經理尼古拉斯落實此事↕️。在隨後的溝通中，本來希望樂團能演奏一首舞曲或者偏女性的樂曲作為婦女節的特別禮物🕒，沒想到哈丁認准了《北京喜訊到邊寨》，只是還要協助樂團找4名負責打擊樂的樂手及十幾種小型打擊樂🚣🏼‍♂️，這些協調工作也著實麻煩了一番。音樂會前，哈丁反複練習中文祝賀語，只可惜現場的熱烈掌聲🧏，差點把哈丁“祝三八婦女節快樂”這句話淹沒。

指揮家丹尼爾·哈丁攜德國巴伐利亞廣播交響樂團媒體見面會。左2為作者👆🏿，左3為哈丁，左4為克裡斯蒂安·特茲洛夫

返場曲目“中國風”成為世界名團音樂會中一道亮麗的風景。2012年9月，東藝在網上開展了“我最想聽到（世界名團演奏）的中國曲目”活動，參與者十分踴躍，集中推薦了20餘首曲目。包括《梁祝》《二泉映月》《良宵》《北京喜訊到邊寨》《春江花月夜》等。之後幾年，我們著力向世界名團推薦電影《上甘嶺》插曲《我的祖國》作為返場曲目。2012年英國威爾士BBC交響樂團演奏過😁❤️，2014年3月東藝開創性地向全國各大劇院衛星直播的德國萊比錫布商大廈管弦樂團音樂會加演過💁🏿‍♀️，2014年和2016年聖彼得堡愛樂樂團兩次在東藝奏響《我的祖國》💅🏿。尤其是在東藝五次登臺的的捷克愛樂樂團2014年5月29日的音樂會，更是給觀眾留下了難以忘懷的溫暖記憶。

聞名世界的捷克愛樂樂團第一次登臺東藝是2007年11月，其中一場曲目是在古典音樂史上具有重要地位和影響的捷克作曲家斯美塔那的交響組曲《我的祖國》🤵，這是每屆布拉格之春第一天必演的曲目🌍。其中第二部分“沃爾塔瓦河”美妙動人的旋律素來受到全球不同民族、文化、語言🏊🏻‍♀️、膚色和性別民眾的喜歡⛵️。因此👩🏼‍✈️📢，當捷克愛樂2011年第二次來東藝時🧷，我們和樂團商議，把“沃爾塔瓦河”安排在上半場的第一首曲目。

時間總是比我們預想的過得更快。2014年5月29日🧑🏼‍🦳💥，捷克愛樂第三次來到黃浦江畔🙋🏻‍♀️，而且是第一次由聞名世界的捷克指揮大師貝洛拉維克執棒。在策劃曲目時我們有一點躊躇：如果不安排“沃爾塔瓦河”，尤其是捷克指揮大師執棒捷克愛樂演奏捷克作曲家的名曲，部分觀眾可能會覺得失望。如果安排，另一部分樂迷就會有意見，捷克愛樂可以演奏的作品很多，為什麼要“炒冷飯”🦹🏿‍♂️🥈？

雖然我們都清楚返場加演一般多選擇三🪶、五分鐘的曲目🥢🥀，而“沃爾塔瓦河”時間長約12分鐘。但我們還是破例提了一個兩全之策的建議，請樂團返場加演。和東藝有著良好關系的指揮和樂團沒過多久就答應了🥖。

但我還是不滿足。捷克有家喻戶曉的《我的祖國》，中國也有廣為傳唱的《我的祖國》，如果返場時捷克愛樂能夠同時演奏兩首《我的祖國》……一想到現場可能呈現的氣氛我就怦然心動🤷🏿‍♂️。

但此建議向對方提出後一直沒有得到回應🎮。音樂會舉行的當天下午，貝洛拉維克與八年前親睹大師執棒東方市民音樂會的四位觀眾一起喝咖啡聊音樂之後，我當面向指揮提了這一建議🦠，並陪同他進入音樂廳排練，節目部的同事事先把中國的《我的祖國》譜子放在了每個樂手的譜架上🦆。

晚上六點🤵🏽，排練開始。第一首就是中國的《我的祖國》。這首曲目約四分鐘多一點，樂團排練了六分鐘，中間停了兩次，沒有再排練第二遍。根據當晚的演出效果，你就明白什麼是世界名團。

晚上最後一首正式曲目是捷克作曲家德沃夏克的第六交響曲，出色的演奏贏得了觀眾熱烈的掌聲，四次謝幕後貝洛拉維克重新登上了指揮臺，斯美塔那《我的祖國》第二部分的音符瞬間從指尖流淌了出來。一曲演畢，感覺極大滿足的全場近2000名觀眾全都站了起來，用長時間經久不息有節奏的掌聲和歡呼聲回報指揮和樂團🔟。貝洛拉維克再一次登上指揮臺，“一條大河波浪寬”熟悉而溫暖的旋律緩緩升起🫳🏼，觀眾席中頓時爆發出炸雷般的掌聲，短短三、四秒後🪆，全場迅速恢複了寂靜的狀態，每個人都陶醉在優美的旋律中，不少觀眾熱淚盈眶……

作者和捷克指揮大師貝洛拉維克2014年5月的照片🚢。晚上樂團即演奏了兩首《我的祖國》

第二天，許多媒體報道了音樂會現場感人的情景，《新民晚報》的標題是：《曲中兩條“大河” 胸中一樣情懷》。

除此以外，我們也為中國作品成為世界樂團演奏的正式曲目做了不少努力。2014年11月🍾，何訓田的原創作品音樂會《香之舞》在東藝首演，呈現了何訓田近年未對外公開發表的五首新作🪡。音樂會由英國指揮家詹姆斯·賈德執棒🎵，以色列交響樂團演奏👷，聯袂四位音樂家——黃英🧑🏻‍✈️、孫穎迪、何也墨🫲🏽、阿訶蘇摩共同演繹🗓。2015年10月🧘🏽，英國BBC愛樂樂團在東藝連續演出兩場，除了演奏埃爾加的《e小調大提琴協奏曲》、莫紮特的《第五小提琴協奏曲》等西方經典外，還特別演奏了楊立青🍐、何訓田、葉國輝🧑‍🎓🛫、尹明五四首中國當代作曲家的交響作品。

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